Público: General

Titizé, a Venetian Dream

TITIZÉ es un gran espectáculo visual, poético y emocionante que invita al público a viajar a un universo inspirado en los sueños, donde el humor, la música, la acrobacia y la imaginación se unen para crear una experiencia única.

Inspirado en la magia y el esplendor de Venecia, TITIZÉ conduce al espectador a un mundo suspendido entre la realidad y la fantasía, un teatro de imágenes sorprendentes y asombro constante, capaz de emocionar y maravillar sin necesidad de palabras.

Creado por la prestigiosa Compagnia Finzi Pasca y por el visionario Daniele Finzi Pasca, creador de espectáculos para Cirque du Soleil como Corteo y Luzia, TITIZÉ reúne a once artistas en una puesta en escena fascinante donde el clown, el lenguaje corporal, la música, las acrobacias y sorprendentes máquinas escénicas dan vida a una Venecia mágica y onírica.

Un espectáculo deslumbrante, poético y sorprendente para todos los públicos.

Concierto La controversia de Valladolid

Acceso mediante invitación. Entrega de un máximo de 4 invitaciones por persona hasta completar aforo. 

Unir la música con la historia es una de las características de los programas de Diego Fernández Magdaleno. En este proyecto dedicado a un acontecimiento tan importante como la Controversia, se trata de una propuesta basada en el diálogo de las músicas del siglo XVI, que podían estar tocándose y editándose en Valladolid mientras se desarrollaban los debates, y músicas relacionadas con el mundo americano, a través de partituras contemporáneas, algunas de las cuales serán compuestas específicamente para este recital, y supondrán un estreno absoluto.
Así podrán escucharse partituras de Antonio de Cabezón, Esteban Daza o Tomás de Santa María junto a obras de Teresa Catalán, Jesús Legido o Francisco García Álvarez.

María Bosch

PROGRAMA
I
Campanadas en el valle*. Francisco García Álvarez (1959)
Plegaria. Alejandro Onrubia (1887-1963)
Preludio I. Wolfgang Rihm (1952-2024)
II
Exordio a la Controversia*. Ana Rodríguez (1971)
Movimiento de los árboles. Antonio Pinho Vargas (1941)
Cantiga dos babous. Ignasi Adiego (1963)
III
Versetto: Temptavit Deus Abraham. György Kurtág (1926)
Benedictus**. Juan Bermudo (1510-1565)
Antífona. György Kurtág
Fabordón I. Anónimo (s. XVI)
Fabordón II. Anónimo (s. XVI)
Versetto: Consurrexit Caín adversus fratrem suum. György Kurtág
Dic nobis, María. Antonio de Cabezón (1510-1566)
IV
La Controversia de Valladolid*. Francisco García Álvarez
V
Impromptu nº 4. Daniel Roca (1965)
Del alma. Antonio Pinho Vargas
La danza del gozo vermell. Teresa Catalán (1951)
VI
Veni Sancte Spiritus. George Fenton (1949)
Preludio IV. Carlos Cruz de Castro (1941)
Reflexiones sobre un motivo de Cabezón. Francisco García Álvarez
Preludio XI. Carlos Cruz de Castro
VII
Canción IV. Anónimo (s. XVI)
Nudos. György Kurtág
Obra del primer tono sobre el canto llano del Ave Maris Stella**. Anónimo (s. XVI)
Epílogo a la Controversia*. Ana Rodríguez
*

Estreno absoluto. Obra compuesta para este concierto.
Edición de Antonio Baciero.

A través del espejo

Retirada de invitaciones en taquilla y online (1,20€ de gastos de gestión). Se entregará un máximo de 4 invitaciones por persona hasta completar aforo. 

«A través del espejo» explora la identidad joven como un proceso inestable que obliga a habitar espacios y etapas liminales en constante búsqueda de sentido, coherencia y dirección.

En un mundo fluido y cambiante, refleja cómo la inexperiencia, la presión por el futuro y la sensación de estar «a medias» generan ese cansancio mental que surge al intentar encontrar propósito en un mundo que parece estancado. Porque existe una edad sin nombre preciso. No es la infancia, que ya quedó atrás, ni la adultez, que todavía no termina de llegar. Es ese territorio intermedio donde la identidad se construye a trozos.

«A través del espejo» pone en escena ese momento suspendido: el cansancio de buscar propósito cuando el mundo exige respuestas, la presión silenciosa del futuro, la extrañeza de mirarte y no reconocerte del todo.

Una propuesta escénica que explora la liminalidad de la juventud contemporánea desde adentro —sin nostalgia, sin juicio— como un acto íntimo y colectivo de reconocimiento.

Porque encontrarse a uno mismo no es una revelación. Es un ensayo que se repite, se rompe y se vuelve a empezar.

“…Juguemos a que existe alguna manera de atravesar

el espejo; juguemos a que el cristal se hace blando

como si fuera una gasa de forma que pudiéramos pasar

a través…” Alicia a través del espejo” L Carroll.

LISTA DE PARTICIPANTES (ORDEN ALFABÉTICO)

AIDA ARNAIZ

AIDA GUERRA

ALEJANDRA NIETO

ALEJANDRO MARCHENA

ÁNGELA NAVARRETE

ASIER GARCÍA

CRISTINA GÓMEZ

DIEGO ÁLVAREZ

EKAITZ DE LA DEHESA

FRIEDA GRÖNEFELD

HERO MENA

IRENE RODRÍGUEZ

JUAN GÓMEZ

LUCÍA PÉREZ

LUIS GUERRA

MARINA VALENTÍN

MARTA POZA

MARÍA FERNÁNDEZ

MARÍA PIRALIGUA

MIGUEL RUIZ

NEREA CASCÓN

NEREA GARCÍA

PATRICIA ROMERO

PAUL COURGEON VICENTE

PAULA LEAL

RAQUEL CARRIÓN

ROSA ALONSO

SARA CUBELLS

VERA GONZÁLEZ

VÍCTOR GARCIA

India en concierto

En el marco del Año Dual España–India de la Cultura, el Turismo y la Inteligencia Artificial, y dentro del Festival India en Concierto, se presenta en España esta destacada gala dedicada a las artes escénicas de la India que reúne a célebres intérpretes de música y danza clásica india. Una experiencia artística única en un viaje que recorre la riqueza cultural de la India desde la música indostánica del Norte hasta la danza de los templos del Sur de la India.

PRIMERA PARTE

MÚSICA (45 min)

Pandit Shubhendra Rao &  Maestro Saskya Rao-de Haas, con músicos acompañantes

Discípulo del legendario sitarista Ravi Shankar, Shubhendra Rao ha actuado en los principales festivales de música y prestigiosas salas de conciertos como el Carnegie Hall, el John F. Kennedy Center y la Ópera de Sídney, entre otros muchos. Estará acompañado en el escenario por Saskia Rao-de Haas, violonchelista y compositora de renombre mundial, reconocida por sus profundas y virtuosas interpretaciones en todo el mundo, y por un elenco de músicos de la India.

Shubhendra Rao — Sitar

Saskia Rao-de Haas — Cello indio

Ashwini Shankar — Shehnai

Jayachandra Rao — Mridangam

Giridhar Udupa — Ghatam

Debjit Patitundi –Tabla

Hrishikesh Mazumdar — Flauta

PAUSA (15 min)

SEGUNDA PARTE

DANZA (45min)

Rama Vaidyanathan y cuerpo de baile

La bailarina y coreógrafa Rama Vaidyanathan presenta un conjunto de composiciones de danza clásica Bharatanatyam del sur de la india que propone una perspectiva renovada del vocabulario en constante evolución de esta tradición. Al trascender los límites de la coreografía, su trabajo se adentra más allá de la forma para plasmar, mediante el lenguaje del movimiento, la riqueza poética de diversas lenguas de la India. El conjunto está compuesto por cinco bailarinas y tres músicos.

Rama Vaidyanathan, bailarina y coreógrafa

Cuerpo de baile:

Shubhamani Chandrashekar Shetty, Reshika Sivakumar, Vaishnavi Vitthal Dhore y Nilava Sen

Músicos:

Vishwesh Swaminadhan — Vocalista

Sannidhi Vaidyanathan — Mridangam

Madan Mohan Nagendran — Violín

La historia interminable

  • Descuentos a grupos. La PROMOTORA aplicará un 15 % de descuento a los grupos formados por un mínimo de quince (15) personas, sin que exista un número máximo de asistentes beneficiarios. Dicho descuento será válido para todas las zonas de la sala y para todas las funciones.
  • Solo para las funciones de los domingos por la mañana, se aplicará un 20% de descuento por la compra de 3 o más entradas.

Superadas las 300 localidades de venta anticipada para todas las funciones.

Descuento venta anticipada. Se establece un descuento por venta anticipada del 20% aplicable exclusivamente a las primeras 300 entradas de las siguientes sesiones: viernes 4, miércoles 16 y jueves 17 en su única función, viernes 18 y sábado 19 exclusivamente en la función de las 17:00 horas.

Apto para todos los públicos.

La Emperatriz Infantil está mortalmente enferma y su reino, Fantasia, corre un grave peligro. La salvación depende de Atreyu, un valiente guerrero de la tribu de los pieles verdes, y Bastian, un niño tímido que lee con pasión un libro mágico.

Solo un ser humano puede salvar este lugar encantado. Juntos emprenderán un fascinante viaje a través de tierras de dragones, gigantes, monstruos y magia que no tiene vuelta atrás. A medida que se adentra en Fantasia, Bastian deberá resolver también los misterios de su propio corazón.

Premio Talía a la mejor escenografía

10 Premios Broadway World

Funciones:

Viernes, 4 septiembre (19:30h)

Sábado, 5 septiembre (17h y 21h)

Domingo, 6 septiembre (12:30h y 18h)

Martes, 8 septiembre (19:30h)

Miércoles, 9 septiembre (19:30h)

Jueves, 10 septiembre (19:30h)

Viernes, 11 septiembre (17h y 21h)

Sábado, 12 septiembre (17 y 21h)

Domingo, 13 septiembre (12:30h y 18h)

Miércoles, 16 septiembre (19:30h)

Jueves, 17 septiembre (19:30h)

Viernes, 18 septiembre (17h y 21h)

Sábado, 19 septiembre (17h y 21h)

Domingo, 20 septiembre (12:30h y 18h)

Pequeñas estrellas

Bailan distintas escuelas de Valladolid capital y provincia, distintas localidades de Castilla y León y de Galicia.

Sábado 6 de junio, 18:30 h. Categoría JUVENIL (hasta 18 años)

Domingo 7 de junio, 11:30 h. Categorías INFANTIL (hasta 11 años) y PREJUVENIL (hasta 14 años).

Los tú a tú del Ateneo

Retirada de invitaciones en taquilla o a través de la web (comisión de 1,20€ de gastos de gestión). Se entregará un máximo de 4 invitaciones por persona hasta completar aforo.

El Ateneo Cultural «Valladolid Ciudad Taurina» presenta un nuevo evento enmarcado dentro de «Los tú a tú del Ateneo», en esta ocasión bajo el título «Precisión y Valor» mantendrán una charla la cirujana Marta Pérez (premio de tauromaquia Castilla y León 2023) y Cristina Sánchez, torero, empresaria y conferenciante.

Este acto estará dirigido por el periodista, de Tribuna Valladolid, José Ángel Gallego.

Diez + Diez

La vida nos invita a ser protagonista de una película en la que no existen los valores, ni los principios…una banda sonora de instrumentos sin afinar y un final predecible en el que los invisibles siempre pierden. Pese a todo los dos únicos temas que mueven el mundo son el Amor y la Muerte…al acabar nuestra función los espectadores se los llevan marcados en la piel.

Gran Gala toros en Valladolid 2026

Retirada de invitaciones en taquilla y online (con gastos de gestión) a partir del miércoles 4 de marzo. Se entregará un máximo de 4 invitaciones por persona hasta completar el aforo.

La Gran Gala Toros en Valladolid 2026 nace como un evento cultural de referencia en la ciudad de Valladolid. Organizada por Tauroemoción en colaboración con el Ayuntamiento de Valladolid dentro del marco Ateneo Cultural «Valladolid Ciudad Taurina» reunirá a aficionados, profesionales del sector y público en general para presentar los carteles de la temporada 2026 en la plaza de toros de Valladolid.

El acto que contará con diferentes actuaciones combinará emoción y arte poniendo en valor la tauromaquia dentro de la sociedad.

Concierto Raimundo Amador

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En 2026, Raimundo Amador regresa a los escenarios con una gira muy especial: “De Pata Negra a Raimundo”, un viaje musical que recorre toda su trayectoria y celebra una de las carreras más influyentes y libres de la música española, cuando se cumplen 37 años del primer album en directo del mítico grupo titulado “El directo”, grabado en la sala Zeleste de Barcelona el 16 y 17 de febrero de 1989.

Con este nuevo proyecto, Raimundo Amador vuelve a conectar pasado y presente, recuperando la esencia de Pata Negra, grupo clave en la historia del flamenco fusión, y combinándola con las canciones más representativas de su etapa en solitario. Un repertorio lleno de clásicos, emoción y energía, reinterpretado desde la madurez y la experiencia de un artista irrepetible.

Una guitarra, una historia y toda una vida de música en directo, sin perder el alma.